今年上影节,行业三招“迎难而变”
恰逢世界电影诞生130周年、中国电影走过120载历程,第27届上海国际电影节在梅雨季中拉开帷幕。从开幕论坛上嘉宾一针见血的发言对话,到万达电影“1+2+5”泛娱乐战略的破局亮相,再到暑期档《酱园弄・悬案》《东极岛》等类型片的密集布局,本届电影节折射出中国电影产业在创作理念、商业逻辑与人才培育上的多维度尝试与突破。一场关于电影产业未来的深度变革,正从黄浦江畔向全行业蔓延。
作者|冒号鱼
编辑|小白
排版 | 板牙
本文图片来自网络
人人可参与,全城皆光影。在一片潮湿微热的氛围中,由国家电影局指导、中央广播电视总台和上海市人民政府主办的第27届上海国际电影节于6月13日正式拉开帷幕。
作为迄今为止国际电影制片人协会认定的中国唯一一个国际A类电影节,今年的上影节适逢世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年,相信会在中国电影史上留下浓墨重彩的一笔。
四味毒叔全程深度参与各类创投公开陈述、论坛、发布会、电影放映、典礼活动等,总结起来,有“三个改变”,并在上海前线发回本次报道。
01改变发言作风,低调务实,一针见血
时代风华,梦启新程。6月15日上午,开幕论坛举行,没有套话空话大话,与会嘉宾针对行业痛点问题纷纷一针见血,并建言献策,体现出开幕论坛的高品质。论坛由中国电影艺术研究中心研究员、《当代电影》杂志主编皇甫宜川主持。
在上海市委宣传部电影处处长刘祎呐介绍完过去一年上海以全流程服务体系推动电影创作实现质效双升的各种成果之后,产业发展新动能圆桌论坛正式开启。
万达电影股份有限公司董事长兼总裁陈祉希首先开麦,她直言,“当年我们1200万元拍一部《煎饼侠》,现在1.2亿元好像都拍不了一部电影。”电影工业标准的提升促使制作周期延长至3年以上,导致供给侧的产出跟不上。陪伴众多中国新力量导演一路走来,她观察到如今的新人导演在市场贴合度、观众共情点上仍有不足,因此,如何培育优秀青年电影人才,产出优质内容并持续供给,是当前电影行业需要迫切解决的问题。
大麦娱乐总裁李捷表示,制作和宣发成本必须下降,同时要提高电影的必看性,要从观众、投资方、制作与宣发方三个维度来建立起危机意识与反应机制。春节后灯塔研究院调研数据显示,《哪吒之魔童闹海》等作品拉高了观众对优质电影的评价标准,约15%的观众期待提升,直接导致部分影片票房不及预期。各方对市场的认知大多建立在体感之上,行业缺乏有效的观众信息反馈系统。他强调,“电影不应该是过时的娱乐形式,必须赢回观众的心。”
光线传媒股份有限公司董事长王长田接过话筒,直指行业产能过剩问题:“当前上千部的年产量中,至少一半缺乏市场竞争力。”为此,他建议将故事片产量压缩至500—600部,通过题材创新、风格突破和视听升级,让电影减量降本、提质升级。此外,他还认为现在所有的风险都压在制片方身上,降低成本的同时要重新调整利益分配关系。他举例,按照当下票房分账比例,100元票房中去掉发行成本,制片方、投资方只能分到约33元,难以维持行业基本投入。因此,务必要提高制片方、投资方的分账收入。
在随后的内容创作新力量圆桌上,黄建新、李少红,文晏、董润年、陈茂贤、魏书均等导演纷纷发表观点。
黄建新建议,导演应该靠想象力来展现电影魅力,监制和制片人应当在市场方面为导演减轻压力,给导演提供一个专心创作的环境。李少红坦言,创作者不应该将短视频视作洪水猛兽,反而应当将其作为连接全世界的窗口,面对AI的冲击时,也应如此。创作方式可能会改变,角色可能会改变,但创作本身不会变。
文晏认为,当下观众对于类型叙事的要求非常高,传统叙事模式早已被淘汰、作为创作者,必须要在类型上找到创新,必须在主题表达上要更精准。当然,危机当中也有转机,创作者要和观众共同创作,共同面对这个世界。董润年则认为,短视频和看电影都不再仅是为了娱乐放松,更重要的是找到能表达自己态度的内容。要摒弃掉“导演要面对观众”的说法,创作者应该站在观众中间。他举例,自己的周围环境都是打工人,他讲述了打工人的故事,才能创作出《年会不能停!》。
陈茂贤说,观众目前对创作者的要求很高,既得把自己想表达的东西说清楚,又得跟观众拉近距离,自我表达必须和观众接受达成平衡。《破·地狱》经历了多轮调整,吸取观众调研反馈,才能获得成功。魏书均表示,以前观众把进电影院看电影当作一种仪式,现在他们更希望从电影中获得情感共鸣、心理代偿,甚至把电影当成社交话题。因此,导演不能故步自封、自我高潮。同时应保持清醒,要挖掘更深刻的东西,形成自己的风格。即忠于自己,敞开怀抱。
来自产业发展和内容创作两方面的嘉宾从各自视角出发,袒露心声,真诚发言,为中国电影在行业变局中构建差异化竞争力贡献力量。
02
改变路径依赖,跳出垂类,深耕泛文娱
市场环境的变化,让电影企业面临诸多挑战,传统的发展模式似乎难以满足当下的需求,改变路径依赖成为电影企业亟待解决的问题。而万达电影此时推出的全新“1+2+5”战略版图,为行业提供了一个极具价值的探索方向。
6月16日,2025「超级娱乐空间」万达电影战略发布会在上海油罐艺术中心举行。万达电影董事长兼总裁陈祉希隆重宣布推出全新的“1+2+5”战略版图,打造行业首个泛娱乐生态矩阵,年度片单前瞻、超级IP孵化计划、自研品牌首秀、影游联动新玩法、次元跨界限定合作等多重惊喜一同登场。
在万达电影的“1+2+5”战略版图中,“1”代表超级娱乐空间,这一概念突破了传统影院单纯作为电影放映场所的局限,将其打造成融合多元娱乐形式、文化形态与消费体验的生态场域。在这里,观众不仅能观看电影,还能逛潮玩区、看艺术展或虚拟偶像展演等,体验“娱乐体验世界观”与“生活搭载系统”的双重价值。“2”指国内与国际两大市场,拓展了万达电影的发展空间。“5”涵盖院线、影视剧集、战略投资、潮玩、游戏五大核心业务,各业务板块既独立作战又相互协同,构建起一个有机的产业生态。
一直以来,许多影企在业务上过度依赖票房收入,收入结构单一,一旦票房市场出现波动,企业经营便会受到巨大冲击。以国内市场为例,过去很长一段时间,电影企业将主要精力放在影片制作与发行以期获取高票房,对非票业务开发不足。在内容创作上,部分企业依赖成功的电影类型或创作模式,缺乏创新,导致市场上影片同质化现象严重。比如某一类型电影在市场上取得成功后,众多企业便纷纷跟风拍摄类似题材影片。这种路径依赖在市场环境较为稳定时或许能维持企业的发展,但在如今复杂多变的市场环境下,弊端日益凸显。
万达电影通过“1+2+5”战略版图积极摆脱路径依赖。在业务拓展方面,大力发展非票业务,挖掘新的盈利增长点。其潮玩业务表现出色,如“四喜财神”5天售罄23万支,“植绒挂件”近22万个售罄,并且正积极拓展外渠,目标实现院线与外渠收入各半。在游戏业务上,互爱互动去年海外发行收入同比增长197%,占总收入53%。在内容创作与产业协同上,万达电影也有着清晰的布局。通过战略投资,布局多个具有高协同价值的标的,如投资IP玩具领先者52toys、健康椰水品牌好运椰等,实现产业协同发展。
03
改变创作理念,注重类型,瞄准暑期档
作为上海国际电影节“6+1”阶梯型新人培育体系的重要环节,第二十七届上海国际电影节·电影项目创投(SIFF PROJECT)荣誉于6月17日发布。在发布会现场,四味毒叔观察到,由王红卫监制、艾麦提·麦麦提编剧执导的电影《好喝酒馆》多次获奖,知名演员郭晓东跨界执导的项目《带上她的记忆去爱你》引发关注,而类型片单元大多数项目均获奖,证明时下行业对于类型片的高度关注。
业内多家调色、器材、海报、场地租赁相关企业也纷纷送上各类支持,以更好为培育中国电影新力量助力。
每年的上影节都在6月举行,素有暑期档“风向标”的作用。而作为历年电影市场的关键档期,暑期档的影片布局与发展趋势备受瞩目。今年,众多国产大片纷纷瞄准暑期档,一场激烈的票房争夺战即将打响。
在众多备受期待的国产大片中,《酱园弄・悬案》率先引发关注。灯塔专业版数据显示,截至6月17日发稿前,其综合票房(含预售)已达2148.7万元。该片由陈可辛执导,章子怡、王传君、易烊千玺、梅婷、赵丽颖、雷佳音、刘润萱、章宇、安娜·柯克、杨幂、康春雷、张羽霖、彭昱畅、尹昉、沈佳妮、陈国庆、张建亚、周野芒、董成鹏、李现、徐祥、孙强、范伟等主演,群星云集,阵容强大。
影片围绕1944年发生在上海的一起女性杀夫案展开,以居住在上海新昌路酱园内、因不堪多年凌辱持刀杀死多年虐待自己的丈夫詹云影并分尸的詹周氏为主角,通过细腻的人物刻画与时代背景的渲染,展现复杂的人性与社会百态。
《东极岛》目前已官宣定档8月8日,同样是暑期档的强力竞争选手,淘票票想看人数已超17万人。该片取材自二战时期一段真实的历史,讲述了二战时期,一艘满载战俘的货轮在东极岛附近海域被击沉。危急关头,中国渔民在炮火威胁下,冒死参与了一场海上国际大营救的故事,堪称剧情版《里斯本丸沉没》。其主要出品公司达到7家,包括上海淘票票、珠江电影集团、光线传媒、中影股份等,强大的制作班底为影片质量提供了一定保障。
古装喜剧《长安的荔枝》也备受期待。剧版《长安的荔枝》目前已在腾讯视频独家播出,收获了不错的口碑,电影版的呈现效果因此受到原著粉丝的高度关注。目前,其淘票票想看人数已超6万人,主控出品公司包括猫眼娱乐、上海儒意、华谊兄弟、华夏电影等10家公司。电影版在保留原著“极限运输”的主线基础上,对故事进行了影视化的再创作,有望在暑期档为观众带来更加轻松愉悦的观影体验。
除了上述影片,《无名之辈:否极泰来》《抓特务》《脱缰者也》等影片也各具特色。《无名之辈:否极泰来》延续前作对小人物的刻画,描写章宇饰演的“渣男”陈三金与任素汐饰演的“狠女”薛芳梅意外卷入了一场绑架活动的故事,有望再次引发观众的情感共鸣;《抓特务》则聚焦特殊历史时期的谍战故事,紧张刺激的情节与精彩的人物对决令人期待;《脱缰者也》以独特的视角展现人性的挣扎与解放,为大银幕抹别样暴力美学色彩。尽管《抓特务》《脱缰者也》等还未定档,但我们也期待它们尽早与观众相见。
根据国家电影局数据,2023年暑期档创下历史新高206.3亿元,占全年总票房的37.54%;2024年,这一数据为116.4亿元,虽较前一年有所回落,但仍占全年票房近三成。业内人士普遍看好今年暑期档,认为其最终电影票房有望超越去年同期。
一方面,今年暑期档内容丰富,类型齐全,能够满足不同观众群体的需求;另一方面,优质影片呈现出聚集于大档期的趋势,叠加去年暑期档基数较低,为票房增长提供了空间。
然而,电影市场的竞争日益激烈,观众的观影口味也愈发多样化。这个暑期档不仅需要有更加精彩的剧情、出色的制作,还需要更加精准把握观众需求,做好宣传推广。各电影制作方与发行方需要在内容创新、营销策略等方面下足功夫,才能在这场票房大战中抢占先机。
而上述影片也大多已在6月17日举行的上海国际电影节2025华语巨制巡礼上亮相,相信后续还会有更多精彩物料的释出。把市场摆在更加突出重要的位置,这是今年上影节对行业释放出的强烈信号。
04
结语
电影之城,每一帧都是生活。上海国际电影节还在继续,几天过后,上海黄浦江畔也将再次迎来白玉兰的绽放。展望未来,中国电影产业在经历此次电影节的思想、理念碰撞与经验、项目交流后,有望找到更能满足当下观众需求的新方法、新路子,亦有望在全球电影市场中构建起差异化的竞争优势,进一步提升国际影响力。
我们期待看到更多具有中国特色、中国风格、中国气派的优秀电影作品满足中国观众,进而走向世界,在国际舞台上绽放光彩,同时,我们也期待电影产业能够不断完善产业链条,实现高质量、可持续的发展,为推动全球电影文化的继续繁荣贡献中国力量。