“成都迪士尼”火了，中文说唱要靠造梗来拯救？
毒眸官方账号“谢帝，谢帝，我要迪士尼”。因为一个rapper的一句歌词，成都的小区健身区成了当下最火热的网红打卡地，成都也凭空造出了第三座“迪士尼”，这无疑是2024年最为抽象的一幕。
成都迪士尼打卡点（图源：微博）
这位凭一句歌词爆火的rapper叫诺米，曾参加《中国新说唱》海选，被自己的偶像导师谢帝所淘汰，淘汰之后，谢帝夸赞他写给爷爷的歌曲《阿普的思念》不错，但误说成“写给奶奶的歌”，这让诺米非常生气。
赛事结束，诺米回来开直播向网友哭诉，因其魔性的口头禅M3（you know what I'm saying）和抽象搞笑的状态，让这段视频迅速在网络走红。
这还不是结束，随后诺米斥巨资拍了一首diss谢帝的MV《谢天谢帝》，一石激起千层浪，这支MV火速占据各大平台热榜前列，副歌部分的“谢帝，谢帝，我要diss你”因为发音问题，被网友调侃成“谢帝，谢帝，我要迪士尼”，成为社交网络热梗。MV的拍摄地，成都武侯区玉林七巷某小区的健身器材区，更是吸引无数年轻人前去模仿，人流量堪比5A级景区。
《谢天谢帝》MV（图源：抖音）
成都文旅局顺势接住了这泼天流量，小区街道办连夜成立了“成都迪士尼服务中心”。设置开园和闭园时间，组织游客分拨入园，号召大家打卡不要超过10分钟，以便“错峰diss”。
“成都迪士尼”服务中心（图源：微博）
诺米的家乡大凉山，也在此次事件中得到了文旅宣传，CCTV官方账号发布了诺米写给爷爷的那首《阿普的思念》，诺米也因为其底层贫困的励志经历，被诸多网友喜爱，抖音粉丝迅速突破百万。
央视网文旅发布《阿普的思念》（图源：微博）
诺米堪称“魔幻”的走红过程，再一次验证了“洗脑”“造梗”对流行文化强大的塑造作用，而中文说唱青黄不接的现状，也在近几年，让网红与rapper之间的界限越来越模糊。
从地下走到地上，是一个文化走向流行的必经之路。而中文说唱的核心母题，草根说唱歌手如何成为明星，又需要讲述何种底层说唱叙事，诺米这次走红，给更多“地下rapper”提供了一个新思路。
Rapper想走红，需要靠造梗？
“谢帝”事件前，诺米就曾因为美式男孩和洗脑魔性的口头禅，让其成为了抽象代表。美式男孩，即以美国街头文化“damn”“M3”作为句子结尾的嘻哈人士，算是对于匪帮说唱和酷文化的一种戏谑性解构。
诺米更是几乎把“M3”（you know what I'm saying）当逗号用，基本每句话中都要夹带两句，同时手舞足蹈挥舞手臂，表演一些互联网搞笑段子，跟土味网红的走红逻辑如出一辙。
诺米口头禅（图源：微博）
口头禅的作用不仅体现于诺米。土味网红“GIAO哥”，也因口头禅“一给我哩giaogiao”在快手走红，成为大众审丑的对象，之后他还出了说唱单曲《画画的baby》，又因为魔性洗脑歌词再次走红；去年走红的完颜慧德，同样也是因为魔性语录出圈，“闺蜜还是敌蜜”“笑拥了”一度成为年轻人的流行语录。
完颜慧德经典口头禅（图源：b站）
说唱音乐在近几年，也深谙造梗洗脑的内核。比如2019年火遍大江南北的歌曲《野狼disco》，“左边画个龙，右边画一道彩虹”“心里的花，我想要带你回家”成为当年的洗脑语录。简单，重复，可复制，就能让一首歌曲出圈。
宝石Gem《野狼disco》（图源：b站）
更为显著的例子，是《中国新说唱》走出的歌手王浩轩，歌曲中“everybody在你头上暴扣”在当年火速走红；而在去年《中国新说唱巅峰对决》舞台上，威尔演唱的《临时抱佛脚》，副歌部分反复重复的“我总是临时抱佛脚，临时抱佛脚”，让这个表演在被群嘲的同时，也为威尔带来了巨大流量。
威尔《临时抱佛脚》（图源：b站）
除此之外，“抽象”也为诺米助力颇多。
抽象，特指互联网上荒诞、反常规、不合常理的行为，抽象文化本质是一种因愤怒而生，极具攻击性的行为，却因为一再消解其中的严肃性，最终成为了独特的互联网幽默快餐。
比如网友把美国佛罗里达州人的各种抽象行为做成合集，诞生了颇具荒诞感的黑色幽默景观；“你太抽象了”也成为流行年轻人互相调侃的热梗。
佛罗里达州抽象行为（图源：b站）
网友解构诺米diss歌词为“撒娇的孩子在渴求父爱，他只是想去一趟迪士尼”，也让诺米在说唱界，成为被“抽象之神”选中的孩子。
这在诺米diss谢帝的MV中体现得更加明显。本该剑拔弩张火药味十足的diss，却搭配了诺米魔性十足的表情与分镜，再加上诺米骑着老年跷跷板的动作，不断消解diss文化本该有的严肃性和攻击性，变得颇具卡通感和娱乐感，而这些都是互联网病毒传播的必备要素。
Diss：被收编的小众文化
诺米对谢帝的diss可被称为一场“互联网娱乐事件”，但最初，diss的内核是严肃且愤怒的。
嘻哈文化起源于上世纪60年代的美国贫民窟，无所事事的黑人少年整日在街头唱歌跳舞、打街头篮球，用叛逆的生活方式向主流社会宣泄对种族歧视和社会制度的不满，与此同时，黑人的音乐天赋和肢体韵律感，让这些行为颇具观赏性，迅速成为了流行文化。
而随着这种文化的进一步发展，“battle”开始出现。当rapper们之间产生矛盾的时候，不动真刀真枪，用说唱比赛的方式解决问题，双方在伴奏中，现场即兴对对方进行攻击。地下battle比赛的规则是，台上不管骂得多狠，台下还是好兄弟，保留对彼此人格和作品的尊重。
rapper之间的battle（图源：b站）
如今被全世界diss的谢帝，曾经也是中文说唱diss界的“远古真神”。
2013年，综艺节目《中国好歌曲》上让刘欢瞠目结舌的嘻哈青年，就是唱着《老子明天不上班》的谢帝，不仅是在央视第一位敢自称“老子”的歌手，更是代表中文说唱站到了决赛圈。《老子明天不上班》更是凭借对打工人生活的满满吐槽，成为当年火出圈的“打工人嘴替”神曲。
谢帝《老子明天不上班》（图源：b站）
2014年的嘻哈颁奖礼上，内地说唱歌手全部按时到场，只有台湾说唱OG热狗在最后领奖和表演的环节才出现，隔天谢帝就在微博发了一张脚踩奖杯的图片，出歌一首《respect》diss热狗的耍大牌行为。
谢帝《respect》（图源：b站）
如果说这些还都是嘻哈圈子里的“小打小闹”，那伴随着2017年《中国有嘻哈》的大火，红花会和gai之间的beef，正式让diss这个概念进入到大众视野。
网友盘点红花会和GAI的beef（图源：b站）
吃瓜群众并不了解diss“以文会友”的规则，也不理解rapper 之间西部牛仔式拔枪决斗的意义，但激烈的冲突却实实在在地挑战了主流价值观。
可以说，说唱这种圈层文化想要融入主流文化，中间必须经历“拔疮”的阵痛，而转型之后的diss文化，消解了攻击性而变得更加娱乐性。
最出圈的例子，是2018年谢帝和马思唯所在的成都说唱会馆，跟大傻、刘聪所在的长沙说唱团体C-Block之间的厂牌diss大战，最终演变为了两个城市说唱文化的保卫战。
双方厂牌轮番派出歌手出歌diss，最后大傻以一首《一挑五》总结收场，歌曲中梗的密度和大傻江湖大哥的人设，让这首歌不再严肃，而是变成了幽默小品。“一挑五”后续也成为了大傻的代表作及人设符号。
大傻《一挑五》（图源：b站）
而后几年，diss这个概念逐渐向主流文化靠拢，但已经变为了“流量逻辑”。
diss给了很多小rapper“被看到”的机会，也算是说唱圈的一种另类走红方式，毕竟“黑红也是红”，那不如“蹭个大的”。
既然自己无法被公众看到，那么就先找一个有知名度的大人物，寻找beef（冲突）写diss歌曲，在这场口水大战中赢得胜利，就有可能让自己的名气一步登天。
中文说唱需要自己的草根明星
观察下近几年的说唱圈不难发现，中文说唱已经来到了“青黄不接”的阶段，过去几年说唱综艺和选秀节目，已经将有走红潜力的rapper挖掘了一遍，新人的创作能力跟不上，节目流量也在逐年下降。
同时各大厂牌占地为营，即使有“地下八英里”这种选拔比赛，新人也缺乏上升渠道，音乐流媒体平台缺乏推新能力，造星的功能更多还是寄托在综艺上，这对于没有背景的新人来说难度极高。说唱新人只得曲线救国，将目光投注于先与网红联动，再推音乐。
比如曾经在短视频爆火的黑人李逵，在抖音上有680万+粉丝，从新说唱昙花一现的他，在抖音以翻唱、段子持续耕耘人气，也逐渐带红了歌曲；姜云升在直播中，因为道士身份颇受欢迎；贝贝与快手网红方丈合作歌曲，是最为出圈的例子；说唱歌手马思唯和网红易梦玲的恋情，也让两个人同时人气大涨，互相成就。
马思唯和易梦玲（图源：微博）
同时奇怪的镜像是，土味网红想要上升，也纷纷选择了说唱作为跳板。比如“带带大师兄”孙笑川的直播语录被网友混成了各种说唱，他也在直播中翻唱过陈冠希的战争，甚至拥有自己的厂牌NM$L；虎牙主播“药水哥”也登上了新说唱舞台，发布说唱歌曲《药水歌》。
药水哥《药水歌》（图源：b站）
说唱歌手似乎天然与土味网红属于同温层，土味网红借助说唱文化帮助自己走红主流，说唱歌手需要土味网红的流量带红自己。或许是同样出自于底层，两种野蛮生长的草根文化之间互相交织，形成了一道独特的景观。
这也不禁让人疑问，嘻哈文化和主流文化相互靠近，从地下走到地上，是一个流行文化的必经过程吗？但是这种融合形式，依然打破不了大众心目中，对于两种文化，下沉和低俗的标签。
但是诺米这次走红，其实打破了这一循环。
在网友深入地扒了诺米的身世后，发现他根本不是大众心目中说唱歌手浮夸叛逆的样子。他出身自贫困的四川大凉山，小时候家里穷要帮忙种地放牛，很听妈妈的话，又想让自己嘻哈一点，所以纹身都是贴的；去成都的机票钱是妈妈给人借的，在饭店当过厨师，赚着3000元工资，甚至在工地打工时出了意外，让自己的小拇指断了一节。诺米最大的黑料，是小时候把订了娃娃亲的女孩家的牛放丢了，最后女孩成了他的前女友。
诺米打工时出现意外（图源：微博）
其实说唱文化刚在中国落地时，就有很多人探讨过一个母题——属于中国的草根说唱叙事，究竟是什么？
Gai 曾经给出过答案，他将江湖流和中国文化的侠义精神，融入进歌曲里，同时就像他讲述自己出身环境《威远故事》的歌词中所写，“二娃去读了中专，离家的眼泪用风干，看不到人生的尽头，盖浇饭也算是中餐”，边缘小镇青年的底层故事，算是一类中文说唱的母题。
GAI《威远故事》（图源：b站）
而这次诺米能被大众喜爱，甚至被歌曲被官媒拿来宣传文旅，其实内核是他身上顽强且鲜活的生命力。
谁说说唱就必须“香车美女车子票子”，又或者充满火药味的“battle”“diss”，诺米魔幻又抽象的走红背后，或许是通过更被中国大众所接受的草根故事以及戏谑演绎，为中文说唱以及一大批“地下rapper”找到了一个温和、正确又安全的中间地带。
